Ana içeriğe atla

GİT 118 - Temel Sanat ve Dijital Tasarım Eğitimi-II

İnsan ve Toplum Bilimleri Fakültesi · Görsel İletişim Tasarımı · Lisans

AKTS: 5 T+U+L: 2+2+0 Zorunlu
Koordinatör: Dr. Öğr. Üyesi Ahmet DOKSANOĞLU

Dersin Amacı

Bu dersin amacı, sanat ve tasarımın temel ilkelerini dijital araçlar aracılığıyla öğretmek; öğrencilerin görsel düşünme, kavramsallaştırma ve yaratıcı ifade becerilerini geliştirmelerini sağlamaktır. Ders süresince öğrenciler, nokta, çizgi, biçim, renk, doku, kompozisyon, negatif-pozitif alan gibi temel sanat kavramlarını dijital ortamda deneyimleyecek; Adobe Illustrator ve Photoshop gibi programları kullanarak çağdaş dijital tasarım diline ait görsel üretim pratikleri geliştireceklerdir. Ders aynı zamanda, öğrencilerin bireysel yaratıcılıklarını geliştirmeleri, dijital araçlarla düşünsel süreçlerini ifade edebilmeleri ve çağdaş görsel kültürü yorumlayabilmeleri için teorik ve pratik bir zemin sunar.

Ders İçeriği

Ders süresince öğrenciler, nokta, çizgi, biçim, renk, doku, kompozisyon, negatif-pozitif alan gibi temel sanat kavramlarını dijital ortamda deneyimleyecek; Adobe Illustrator ve Photoshop gibi programları kullanarak çağdaş dijital tasarım diline ait görsel üretim pratikleri geliştireceklerdir

Dersin Öğrenme Çıktıları

  1. 1. Sanat ve tasarımın temel kavramlarını açıklar. Nokta, çizgi, biçim, renk, doku, kompozisyon, perspektif, tipografi ve diğer temel kavramları kavramsal düzeyde tanımlar.
  2. 2. Dijital tasarım araçlarını etkin şekilde kullanır. Adobe Photoshop ve Illustrator gibi programlarda temel çizim, renklendirme, katmanlama ve kompozisyon oluşturma becerileri geliştirir.
  3. 3. Görsel düşünme ve kavramsallaştırma becerisi kazanır. Soyut kavramları görsel dile dönüştürebilir, tema temelli dijital projeler geliştirebilir.
  4. 4. Biçim–zemin, doku, perspektif ve renk ilişkilerini dijital ortamda uygular. Görsel anlatım gücünü artıran temel tasarım ilkelerini dijital tekniklerle bütünleştirir.
  5. 5. Vektörel ve piksel tabanlı üretim arasındaki farkları tanır ve uygun araçları seçer. Çeşitli tasarım ihtiyaçlarına göre doğru dijital yaklaşımı belirleyebilir
  6. 6. Dijital portfolyo oluşturur. Süreç temelli çalışmaları belgeler, sunar ve öz değerlendirme yapabilir.
  7. 7. Tasarım süreçlerine yönelik eleştirel düşünme geliştirir. Kendi ve başkalarının çalışmalarını estetik, teknik ve kavramsal açıdan analiz eder.
  8. 8. Dijital tasarım süreçlerinde yaratıcı problem çözme yöntemleri uygular Tasarım problemlerini analiz eder, özgün ve işlevsel çözümler geliştirir

Öğretim Yöntem ve Teknikleri

AnlatımSoru-CevapTartışmaAlıştırma ve UygulamaGösterimGösterip YaptırmaBireysel ÇalışmaProblem Çözme

Ölçme ve Değerlendirme

ÖdevProje / Tasarım

AKTS / İş Yükü

EtkinlikSayıSüre (saat)Toplam İş Yükü
Ders Süresi (Sınav Haftası Dahil)16464
Sınıf Dışı Ders Çalışma Süresi000
Ara Sınav100
Kısa Sınav000
Ödev000
Uygulama000
Final100

Ders Akışı

HaftaKonuÖn Hazırlık
1Rengin tanımı, renk oluşumu, RGB,CMYK renk oluşumları, Renk ve Sanat, Rengin sembolik ve duygusal ifadesi, Renk Karışımları vb. Sunumİnceleme-Analiz etme
2Belirli ölçü ve formatlarda renk ve ton araştırmalarıİnceleme-Analiz etme
3Belirli ölçü ve formatlarda renk ve ton araştırmalarıİnceleme - Analiz Etme
4Ton Armoni - Nüans Armoniİnceleme- Analiz etme
5Ton Armoni - Nüans ArmoniAraştırma-İnceleme
6Ton Karşıt ArmoniAraştırma-İnceleme
7Ton Karşıt ArmoniAraştırma-İnceleme
8Ara sınavAra Sınav
9Renk ve ArmonilerAraştırma-İnceleme
10Renk ve ArmonilerAraştırma-İnceleme
11Dijital Renkli kolaj uygulamasıAraştırma-İnceleme
12Dijital Renkli kolaj uygulamasıAraştırma-İnceleme
13Dijital Renkli kolaj uygulamasıAraştırma-İnceleme
14Dijital Renkli kolaj uygulamasıAraştırma-İnceleme
15Dijital Renkli kolaj uygulamasıAraştırma-İnceleme
16Genel Değerlendirme, Tartışma ve ÖnerilerGenel Değerlendirme